摘  要

在我们学习音乐的过程中学习过很多课程，但从来没有编曲这门课程。知网论文查重编曲从字面上来分析，更像是作曲课程，但实际上它和作曲并不一样。作曲课程不只是单旋律创作，还包括和声学、复调、曲式和配器等作曲理论课程。而“编曲”这个概念更多的是来自于流行歌曲音乐的制作和编配。实际内容和配器课非常相似，但又不完全相同。配器是在原有的旋律基础上将不同种类的乐器进行创造性地编配，而编曲除此之外还要在音乐形象和旋律上进行二度创作。除了包含原有的传统乐器还包括电脑音乐制作的部分。在现代流行歌曲的制作中编曲已经成了必不可少的一部分，然而我们在学习的过程中，编曲竟然没有成为学习的一部分这似乎是不完善的，所以我们有必要学习和研究流行音乐的编曲，研究流行音乐编曲的特点。

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前  言

在我们的生活中艺术史高层次的精神追求，音乐是人们生活中精神追求很重要的一个方面，随着科技的发展以及音乐技术的不断进步，人们开始追求更动听、更多样的音乐，对音质的要求以及音乐本质的要求越来越高。在流行音乐这个行业中编曲这个词已经非常熟悉了，特别是音乐工作者和唱片行业人员对编曲越来越重视，已经成为流行歌曲商业化运作中最重要的环节。

随着流行音乐的发展以及音乐科技的不断发展，特别是数字化音乐产生以后，音乐的创作以及发行变得越来越容易，行业竞争不断加剧，人们对音乐的追求和要求也不断的提高，对编曲的要求也越来越高。整个流行音乐发展变的活跃起来。流行音乐创作的繁荣也带动了流行音乐商业的繁荣，数字化音乐的发展更是推动了流行音乐产业的发展整个行业的规模越来越大，人们对音乐产品的需求越来越多，对音乐编曲的需求越来越旺盛。

一 什么是流行歌曲的编曲

流行歌曲不仅在旋律及风格上进行创新还要在编曲以及制作方面进行创新和发展。那么什么是编曲呢？编曲，是现代流行音乐商业化运作中的一个重要环节，是伴随着流行音乐商业化运作而产生的一种新兴的音乐包装形式。我们可以肤浅的把编曲理解为就是配器或者电脑音乐制作，在主旋律不变的情况下编排乐曲或歌曲。然而这仅仅是肤浅的理解，编曲不仅仅是编排乐器更是对主要旋律和其主要内容不做任何影响的前提下对歌曲或乐曲的表现方式做出深层次的展现和拓展。在流行歌曲的商业化运作中，歌曲的创作者和编曲往往不是一个人。创作歌曲旋律的歌曲作者主要是通过旋律，来展示对歌曲的理解来表现歌曲，所应用的手法是节奏和旋律。而编曲是通过旋律的二度创作、乐器的音色、和声的应用、以及歌曲风格的展现来表现自己对歌曲的了解和见解。在旋律创作方面更多需要的是灵感而对编曲来说，更多地取决于编曲者业务能力、音乐灵感和工作经验。

二 流行歌曲编曲的现状及发展

（一） 流行歌曲编曲的现状

在80年代初，人们对编曲的要求仅仅局限于电声乐队的四大件：合成器、吉他、贝斯和鼓。而发展到今天，特别是电脑音乐发展以后各种各样的虚拟乐器、采样音色广泛的应用在了编曲配器当中，表现手法大大丰富，音响效果显著提高。在早期的流行音乐创作中，国内的流行音乐编曲主要是模仿港台流行音乐的创作风格，由于在这方面起步较晚，比较而言一直比较落后，然而从2000年以来随着网络的发展，不断我们接触的音乐文化和世界同步，音乐的创作也逐渐赶上或超过了港台音乐，特别是在编曲创作方面，在国内众多音乐编曲工作者的共同努力下，我们的编曲制作水平不断提高，音乐音质越来越好，已经和世界同步。

（二） 流行歌曲编曲的发展

之所以国内的编曲水平迅速提高，和电脑音乐发展是密不可分的。国内的电脑音乐发展起源于上世纪90年代，当时要从事电脑音乐制作起点还是非常高的，首先硬件投入上的需求就非常大，从业人员相对较少，市场需求也不旺盛。然而随着时间的推移，科技的进步，电脑音乐悄悄地发展了起来。音乐制作开始变得平民化，门槛越来越低，到现在只要拥有一台普通的家用电脑和一个音频卡就可以进行音乐创作了。由于创作门槛的降低以及从业人员的增加，越来越多具有天赋的音乐人脱颖而出，越来越多的音乐天才得以展现，越来越多的优秀编曲工作者找到了努力的方向和发展的空间。

三 流行音乐编曲中常见的乐器及编曲手法

流行音乐的编曲，就是把一首有旋律的歌曲，以多声部的器乐来烘托主唱的方式来进行二度创作，这个创作不仅仅包含配器还包括前奏、间奏的创作，以及歌曲风格的把握。在这个创作过程中，乐器以及各种采样音色起着至关重要的作用，音色和乐器在音乐编曲中的作用就如同钢筋水泥在建筑中的作用是一样的，是编曲的基本材料，所以要学习编曲或者进行编曲，就必须了解和掌握编曲的基本材料、乐器和音色。在这里，我们就着重谈一下编曲中常用的乐器、音色以及它们的使用手法。

（一） 吉他及吉他的编曲应用

吉他在歌曲的编曲应用当中是最具有特色的乐器，它不但可以表现旋律，还可以表现各种各样的节奏，不但可以表现舒缓的歌曲还可以表现激烈的摇滚，不但可以演奏分解和弦还可以演奏柱式和弦，以及各种复杂节奏，是流行音乐编曲中最常用的乐器之一。吉他的使用要根据歌曲的风格在不同的地方选择不同的音色。在较抒情的歌曲当中，前面的叙述乐段常常使用民谣吉他进行分解和弦演奏，或者适当的演奏旋律填充，在民谣歌曲中，也常常使用民谣吉他进行分解和弦和扫弦进行编曲创作。例如在校园民谣《同桌的你》当中，使用了民谣吉他以分解和弦的形式进行编曲创作，展现了校园纯真而美好青春时代，使歌曲的音乐形象准确而生动，歌曲获得了巨大的成功。再如，许巍的《蓝莲花》大量的使用了民谣吉他的扫弦进行编曲创作，使歌曲的形象生动鲜明，富有特色，也取得了很好的成绩。所以，准确的、恰当的使用民谣吉他进行编曲创作是非常重要的。

古典吉他和民谣吉他一样，也可以进行旋律演奏，分解和弦以及扫弦。在现在的一些新疆的一些乐队中有时会使用古典吉他以扫弦的方式为歌曲进行伴奏。在流行歌曲编曲创作中，古典吉他常常作为一种色彩乐器出现，演奏前奏、间奏或者旋律填充，特别是在间奏当中，古典吉他常常以一种炫技的形式出现，准确的使用古典吉他对丰富歌曲的编曲特色有着很好的作用。

在流行歌曲编曲当中最常用的吉他类乐器是电吉他。电吉他通过加载效果器可以产生重金属、失真、合唱、镶边、延迟、混响等丰富的音响效果，适用于各种不同风格的歌曲。它不但可以演奏歌曲的前奏、间奏部分的旋律，还可以演奏各种不同的节奏采用不同的音色。在某些风格的歌曲当中甚至是必不可少的。例如在摇滚乐当中，电吉他绝对是灵魂乐器，是摇滚风格歌曲的支柱。所以要对摇滚歌曲进行编曲创作就必须使用电吉他。（二） 贝司及其编曲应用

在编曲创作中，低音乐器起着很重要的作用。它决定着和弦的性质，音乐的律动以及低音的走向。常用的低音乐器有：大号、低音提琴、以及电贝司。其中电贝司是流行歌曲编曲中最常用的乐器。

我们常见的电贝司一般都是四根弦的，其实电贝司也有五根弦的也有六根弦的。有无品的贝司也有有品的贝司。演奏方式可以用拨片演奏也可以用手指弹奏，可以击弦也可以勾弦。

在编曲当中，低音乐器的选择，取决于歌曲的风格。例如在圆舞曲当中，低音乐器就常用低音提琴的拨奏来表现，在流行歌曲当中一些较慢的歌曲常用无品的电贝司来演奏，但大部分歌曲还是应用普通的电贝司来演奏低音。印象中，我们常常把贝司理解为单纯的低音乐器来使用，其实，在一些流行音乐的编曲中也偶尔使用贝司来演奏旋律。例如在Beyond的《冷雨夜》就在间奏部分用贝司演奏了一整段旋律，产生了很好的效果。所以，在编曲中，能够灵活准确的使用电贝司也是非常重要的。